紐約”光之雕塑家”安東尼．麥考爾(Anthony McCall)首度在台個展「在光中遇見你(Meeting You Halfway)」震撼登場，聚焦呈現麥考爾固體光系列代表作，帶領橫越光影與時間的沉浸藝術之旅。

富邦美術館最新展覽"安東尼．麥考爾：在光中遇見你"(Anthony McCall：Meeting You Halfway)正式開展，此次展出麥考爾9件精彩作品及18件檔案文件，包括5件固體光系列代表作，及素描、攝影與錄像作品，完整呈現藝術家從平面到立體、二維到三維、電影到裝置的創作脈絡。

麥考爾被譽為跨越當代藝術與實驗電影的先驅，近年備受國際肯定的”固體光"(Solid Light)系列作品打破電影、雕塑與裝置界線，在黑暗中帶領觀眾穿梭於光線、空間與時間之間，探索存在與感知的邊界，並與作品互動、融為一體。

麥考爾自述固體光作品如同”有生命的存在”，光在空間中緩慢變形，觀者的參與創造了偶發的互動，實踐"軀體美學"(Somaesthetics)理念。每一刻都是獨一無二的經驗，因此這場展覽值得在不同時刻、不同心境下重複造訪，每次都將帶來嶄新的感受！

麥考爾在致詞影片表示，在黑暗空間中，當觀眾背對螢幕面向投影機仔細觀看時，將會看見一個三維形體，特別是在煙霧輔助下，眼前的三維形體將會更清晰浮現，彷彿是一座宛如由光構成的雕塑般物體，他將這些作品視為介於”電影”與"雕塑"之間的特殊形式。

之所以說是電影，是因為這些形體會如電影般持續變化、移動與轉換；若說是雕塑，是因為觀眾所見的是一個具有體積感的三維形體。因此，這些作品正處於兩者之間的界域之中，觀眾的主動參與也顯得格外重要，唯有透過身體的移動與感知，才能在作品構築的空間與選擇中自由遊走與體驗。

本展聚焦於麥考爾橫向投影形式固體光系列作品，亮點之一為1973年經典作品《描述一個圓錐之線》(Line Describing a Cone)，為首件固體光系列作品，被視為當代藝術與實驗電影領域重要里程碑，藝術家本人稱為”第一部存在於真實三維空間中的電影"。

展覽亦呈現2000年後創作的3件橫向固體光系列作品，包括與這次展覽同名的《在光中遇見你 II》(Meeting You Halfway II)。《面對面 I》(Face to Face I)(局部)模糊二維與三維之間分野，當觀者站在任一光體中時，能在同一視線方向內同時感知二維與三維空間兩個維度。

麥考爾第1件結合聲音的固體光系列作品《離去(靜默兩分鐘)》(Leaving“With Two-Minute Silence”)，以兩道緩慢交錯光束構成如呼吸般節奏；作品中時間的循環、光的推進與退卻，不僅是物理現象，也象徵人與人之間際遇與流動——共享時空的兩人，未必能在同一節奏中相遇。

相較於橫向投影呼應電影播放的水平性，麥考爾認為垂直投影更具雕塑特質。此次展出垂直投影《天光》(Sky Light)模型，以投射在基座上方式呈現，展現固體光的雕塑性，結合雷聲與雨聲，營造閃爍迷離的微型景觀與生態，彷彿一場正在演出的自然劇場。
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