TAIPEI FASHION WEEK SS25台北時裝週SS25即將登場，本次以”台Type時尚圖鑑"為主題，從深入台北日常街頭及日常生活中發掘台灣民眾的時尚文化感，透過台北時裝週的詮釋，成為"台Type時尚"。

台北時裝週SS25設計師用創新具深度視角，將台灣史實、人文、風情等元素融入設計概念，巧妙將傳統與現代交織，打造獨具特色且具國際競爭力的時尚力作，激盪出本土創意與國際時尚趨勢對話。

「我今天特別緊張，對於自我裝扮可以分成3種層次，包含過度化妝、適度化妝，或像我一樣屬於完全自我放棄型。」文化部長李遠透露，從丟掉所有西裝、領帶，到擔任文化部長不得不重新穿回西裝，今天為了參與時裝週特別對著鏡子看哪條領帶比較搭配，「人生中好像從來沒有這麼慎重地看自己。」 

李遠對文化的理念一直是”食衣住行都是文化”，2018年文化部接手舉辦台北時裝週，就代表「台灣真的開始把文化當成一門好生意，也是對文化的定義越來越重視。」本季台北時裝週以台Type時尚圖鑑為主題，結合服裝及圖像設計師，企圖打造台灣人日常穿著樣貌，期待讓大家對台灣文化及展現的氣質感到驕傲，「如同在國外旅行時，被問是不是台灣人一般的驕傲。」

林襄及小樂(吳思賢)分別穿著sevsion及.67ARROW與圖像設計師低級失誤合作的服裝登台走秀。2人都喜歡復古元素，小樂特別喜歡客家、原住民等圖騰，認為台北時裝週將結合多元文化作為每季重點，讓大家知道時裝是可以跟生活結合，「時尚應該由自己定義，開心、舒適、自在、自信就是屬於自己的時尚。」

台北時裝週SS25這場跨界合作將時尚與圖像藝術完美融合。時裝週期間也將於松山文創園區3號倉庫舉辦"台Type 超搖擺”展覽，展示設計師與IP藝術家的共創過程，讓大眾能夠了解時尚背後的創意對話與文化交融。還在微風信義百貨推出”時尚選品店"，匯集眾多台灣潮流品牌，為時尚愛好者提供獨特穿搭靈感與限量單品。

活動期間將在松菸及台北市區舉行13場精彩台灣設計師品牌秀，匯聚Story Wear、GIOIA PAN、Dleet、CHOW des HOMME、HANSEN ATELIER、INF、JENN LEE、Seivson、WANGLILING、Yenline、#DAMUR、Liyu Tsai、Daniel Wong等知名品牌最新設計。

每場秀皆代表著設計師獨特時裝語言，從優雅隨性到大膽創意，13場獨立大秀如同對時代的提問，融合從0到1的精湛工藝，完美展現台灣多元豐富的精神。這些設計不僅充滿巧思，還將引領新一季的時尚趨勢。

ART TAIPEI 2024台北國際藝術博覽會暨2024 Taipei Art Week首屆台北藝術週即將舉行，2024年ART TAIPEI匯聚123家展商，73家國內畫廊，50家海外畫廊，跨越中國香港、捷克、法國、日本、韓國、荷蘭、菲律賓、新加坡共8個國家。

本屆博覽會以年輕化、30＋1周年、重新製作品牌識別(ReBranding)、數位化及永續與綠色展會為核心概念，展示台灣藝術市場的創新與進步。這些元素體現台灣在全球藝術市場中的前瞻性，也強調環保與可持續發展重要性。

首屆台北藝術週以”In Bloom”為主題，期待以開放作為核心概念，讓10月的台北市充滿藝術氛圍，呈現遍地開花的效應。台北藝術週將台北市分為8個區塊，呈現台北市140年許多藝術家與這片土地之間的連結，造就城市的美學與深度。

台北藝術週結合台北市70間畫廊串聯、18家館際聯盟、25個藝術響應單位、28項公共藝術、8條城市漫遊路線、1場國際論壇，超過100間單位合作規模，顯示台北藝術生態的豐富，也比全球許多知名藝術週規模更龐大，突顯台北藝術週的獨特性與影響力，全面展示台灣視覺藝術的魅力與多樣性。

台北市長蔣萬安指出，從台北電影節、台北時裝週、台北國際藝術博覽會到台北藝術週，「藝術不再局限於美術館裡，而是能夠深入市民生活，真正成為生活的一部分。」首屆Taipei Art Week台北藝術週結合了畫廊、美術館與各個機構，從在地文化到全球科技，藝術動能全面啟動，讓藝術走進城市每一角落。

台灣藝術特色在於科技與國際結合，及深厚在地文化。ART TAIPEI 2024特別聚焦於台灣原生藝術與文化，持續展出台灣原住民族藝術特區，呈現強烈在地性與文化自信。MIT新人推薦特區的藝術家也透過獨特視角，將台灣本土文化與國際藝術潮流巧妙結合，展現台灣文化藝術的多樣性與豐富性。