「布拉赫的音色強烈、敏銳，而且充滿張力，其中更有一種舊時代強調即性的音樂表情與風格，這在今日樂壇幾乎已被遺忘。」—法蘭克福匯報

柏林愛樂前首席柯爾亞．布拉赫將在高雄衛武營及台北國家音樂廳首度獻上全場巴赫《無伴奏小提琴組曲》(KOLJA BLACHER＆JOHANN SEBASTIAN BACH)，以純粹琴音帶領聽眾一覽巴赫無伴奏的巔峰之境。

“默然於外，絕妙於音”是許多資深樂迷對德國小提琴家布拉赫(Kolja Blacher)的評價。他行事低調，是獨奏家、室內樂演奏家及指揮家，錄音寥寥，總以現場細緻多彩音色、清晰扎實樂句、不矯揉造作卻氣韻生動的詮釋，征服無數樂友。

「一路上，我知道自己不願成為孤獨的獨奏家，所以參加樂團、室內樂演出，也兼任我有興趣的指揮，最終在樂壇與教學中找到了屬於自己的定位。」由於布拉赫鮮少留下網路影音，唯有親臨現場，才能真正感受他音樂中深刻力量。

布拉赫4歲習琴、15歲於茱莉亞音樂院深造，師從傳奇小提琴教育家多蘿西狄蕾(Dorothy DeLay)。返回歐洲後在薩爾茲堡追隨著名小提琴家兼指揮家桑多魏格(Sandor Vegh)，巧妙融合美國與奧地利學派。

17歲時布拉赫初登舞台，與柏林德意志交響樂團合作；1988年受邀與柏林愛樂演出後擔任首席，開啟輝煌的演奏生涯。布拉赫在阿巴多執掌柏林愛樂期間備受賞識，肩負琉森音樂節管弦樂團首席、馬勒室內樂團首席或獨奏重任，及漢堡音樂院小提琴教授，留下諸多經典詮釋。

「我小時候並非神童，就只是一般資質平凡的小孩，需要不斷練習技巧、學習新曲目提升自己。當時音樂市場的出路不外乎獨奏家、樂團成員及弦樂四重奏成員。那時每位同學都夢想成為獨奏家，但事實證明，成功之後，你幾乎得花一輩子獨自待在旅館與飛機上。」布拉赫坦言談起年少學琴經歷。

「如果對自己缺乏了解，卻埋頭往獨奏這條路努力邁進，你可能會活的很不快樂。然而年輕人必須瞭解一件事，現在的音樂市場已經不同了，你必須擁有獨奏、樂團成員、室內樂演奏者等多重身分，同時也要理解不同時期的音樂，無法只專精於某一項。」」

布拉赫表示：「當然這既是挑戰，也是個機遇。對此，我都以啟蒙恩師狄蕾的話勉勵學生。她告訴”天份”，意味著”有能力在對的時間、用對的方式獲得對自己有益的經驗”，不是狂練琴就會進步，你得用對方法；也並不是狂進步就會活得開心。」

布拉赫被譽為”完全融合技巧與機智”，曾以獨奏家身分與柏林愛樂、慕尼黑愛樂、科隆廣播交響樂團、萊比錫布商大廈管絃樂團等眾多頂尖樂團演出，合作過阿巴多、巴倫波因、楊頌斯、杜達美等指揮大師。

布拉赫也與鋼琴家Kirril Gerstein及大提琴家Clemens Hagen組成鋼琴三重奏，近年他常以"領奏Play-Direct"演奏會形式，坐在樂團首席位置同時擔任指揮與首席(或獨奏家)角色，指揮過墨爾本交響樂團、香港交響樂團、德勒斯登愛樂樂團、馬勒室內管弦樂團等。

「當你仍受制環境時必須與時俱進，然後慢慢找到自己喜歡什麼，適合什麼，不喜歡不適什麼，逐步定位自己，用正確方法精進音樂技巧，發揮所長讓自己活的開心，當時機成熟時，你耕耘的音樂田地將結出超乎想像的豐碩果實。」

「以我為例，我也得跟著時代向前邁進。巴赫的小提琴無伴奏、貝多芬的小提琴奏鳴曲、布拉姆斯的小提琴協奏曲等，這些曲目是我在學校學習的。然而貝爾格、亨德密特小提琴協奏曲，或舒曼小提琴奏鳴曲等則是我畢業後自學的，沒有人教我，我必須靠自己摸索。」

布拉赫現於柏林漢斯艾斯勒音樂學院擔任小提琴及室內樂教授，使用1730年名匠史特拉底瓦里製作的Tritton特列頓小提琴，由Kimiko Powers女士慷慨出借。「這把特別的小提琴是史特拉底瓦里較晚期具代表性作品，我覺得音色有點偏向瓜奈里，但又稍微深沉些，曾屬於一位名叫特列頓的軍官。」